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2/20/2009 天堂足球场“我踏上这7140平米的绿色,我感受到生命的纯粹,我的身体很轻,我的灵魂慢慢沸腾,我的青春变成金色,没有杂质,毕生的梦想不过如此,展开双臂拥抱这一切,下一秒我将长眠在这里。” 8/30/2008 辛巴达和我辛巴达和我
《一千零一夜》中的明星辛巴达在2003年被梦工厂又一次搬上银幕,为世人演绎了美妙的《辛巴达七海传说》,他将带我们在下次涨潮时扬帆启航,驶进梦想世界。
阿拉伯神话中的邪恶女神爱瑞斯总是试图给人们带来麻烦,在世界的东方矗立着美丽富庶的的十二城邦,其中锡库拉扎更是因为拥有宝物“和平之书”而举世闻名,这神奇的宝物维持着世界的秩序,爱瑞斯利用侠盗辛巴达(布拉德皮特配音)偷走了“和平之书”,试图颠覆世界秩序;锡库拉扎的王子普罗休斯以自己的生命为挚友辛巴达赢得了限期拿回“和平之书”同时赎回信誉的机会,辛巴达带领着他的船员们驶向了冥府塔尔塔罗斯,一路上劈荆斩棘,与巨浪和怪兽搏斗,凭借着的勇敢和智慧到达了塔尔塔罗斯,最终凭借友谊的忠贞不渝的真诚态度战胜了内心中的恐惧和自私,使得女神归还“和平之书”,带给世人欢乐和幸福,赢得了人们的尊重同时收获了自己的爱情。
从《碧海蓝天》到《加勒比海盗》 我总是幻想着自己有一天也能与大海为伴,月光洒满海面,海风轻轻的吹拂着一切,新鲜空气不再贴着某时某地的稀有标签,海豚在左舷跳出海面,海鸥围绕着桅杆飞翔,驶过一个浪头,那感觉好像是坐在儿时摇摆的秋千里,轻轻闭上眼睛在船头感慨“再没有什么比大海更棒了”,张开眼睛眼前仍然是一望无际碧蓝的大海,如果能像杰克船长一样能找到绝世宝藏就完美不过了,梦想照进现实,自己似乎越来越明白《碧海蓝天》中贾克做出永远与大海相伴的选择,大海不仅仅只是一望无际的碧蓝。
《辛巴达七海传说》中个人觉得需要说一说的元素:
编剧给我们一个动人的童话故事,逻辑性不会像“童话故事”表面上的那么简单,不会产生年龄或者文化的距离,其中一个方面就是在于角色的内心世界或者性格刻画的足够丰富,每个人物都有性格的多面性,负面人物的真实、信守诺言、调皮,甚至正面人物内心世界的黑暗面,这让我们对比一些可能不那么成功作品里的正面人物全部是正面的元素构成,会发现这两者间差异之处不仅仅在于观众更容易爱上有瑕疵的主角,真相是前者的故事更有戏剧性,异常精彩,难点在于适度适时,亦恨亦爱,掌握一个最理想的量,在最合适的时候把黑色的墨汁滴入英雄的血管,让他有不同于常人或者过人的勇气和智慧,看似无往不利,遇到真正困境时候其实是遇到了自己人格的瑕疵,接着进行搏斗,最终鲜红的血液吞噬了黑色的墨汁,最后发现其实那些墨汁的本质并不是黑色。比如当辛巴达和玛琳娜(辛巴达挚友普罗休斯的政治婚姻的未婚妻)在塔尔塔罗斯见到邪恶女神爱瑞斯时,爱瑞斯并没有否定辛巴达的勇敢和智慧,而是利用他和玛琳娜产生的爱情使得辛巴达陷入自私背叛的泥沼,影片到这里我们看到了完整的辛巴达,在情感上是一个小的高潮,同时发现这个故事的推动力并不是只有找回“和平之书”、真挚的友谊、勇敢的冒险。
细节,一部好莱坞动画片的细节,我想列举一个细节是当女神爱瑞斯交还“和平之书”,辛巴达举起宝物,光芒四溢,城市回复了以往的生机,大家欢呼庆祝的的一场戏里的一个镜头,这场戏从辛巴达举起宝物到放下一共10个左右镜头,主体分别是:人(人群)-城市-人(人群),三个镜头为一组,从镜头主体为辛巴达开始,利用辛巴达为过度完成镜头主体从人到城市的转换再回到人,最后从辛巴达结束,这期间的节奏很顺畅,很注重观众的感受和情感变化,我想列举的细节是这场戏里一个五分之一秒长度甚至更短的镜头,辛巴达举起宝物,人群中的人以各自的身份或者性格为标准表现出兴奋惊叹的动作和表情,玛琳娜的表情在一瞬间不同于平民那样张开嘴巴由衷欣慰欢愉的笑,不同于政客“识大体”的尊敬和惊叹,不同于辛巴达船员的信服和感动,而是张开嘴巴后上嘴唇轻轻咬住了下嘴唇,大家可以琢磨一下这种笑容是在女孩有什么心态时候才会出现? 在这影片当中的女孩也许是这样的心态,绝望之际世界被拯救,而拯救世界的那个人是我的爱人,此时这仍然是我们之间的秘密。这是一种极为丰富的情感表现,我为导演和动画师感到信服,这就是一种对电影的态度。
好莱坞的想象力,这点无需多提,其实是一个复杂的问题。
做自己的辛巴达,让爱瑞斯捣乱去吧。
10/8/2007 液态状态液态状态 关于状态 最近看片子对不同电影呈现的各种状态比较敏感,我所能理解到的状态是依托故事情节、人物设置、色调构图、对白音乐等元素所产生的跨越感观的一种情绪共鸣。 好的电影所塑造出的状态一定是具有很强感染力的,细腻温润且有侵略性;最近看过的一部俄罗斯影片《战争幸存者》,描述一个在战争中失去一条腿的士兵,在受伤离开战场后遇到他手足般两位战友的亡魂,两个亡魂追随着他,只有他一个人能看到他们,或者说是孤独的感受着他们;一场战斗后有人牺牲少数人活下来,面对昔日战友却是眼前幽灵,不能一起分享香烟、美酒,不能与家人热情拥抱,谁更痛苦?或者这些仅仅是他大脑皮层的一种应激反应所产生的幻想,再或者他本身也是一个战争亡魂,他留在战场的不是生命却是灵魂。 导演表达十分真挚稳重(很诚实带有经典风格的电影,俄国人的艺术底蕴确实强大),通过纯净的画面,平实感人的音乐和丝丝入扣的情节设置,让观众进入一种状态,去同情主人公、在另一层面上解读战争,又通过合理的运用唯美空镜头,让观众的情绪能得到更大空间去释放。这让我想起了《出租车司机》,那部影片里主人公同样是战争的受害者,人物状态同样有种游离的性质,他所追求的是人性最基本的最真实的需求,影片结局面对所谓精神底层崩张,他的爆发是常人不能理解的。当他透过镜子看见自己迷离的双眼和霓虹灯下冷漠的城市。。。。。。可以引发太多思考。 《碧海蓝天》对忧郁状态的描写是惊世骸俗的,潜入大海,某个深度以上的大海碧蓝透亮,无限宽广,而那个深度以下黑暗无边,因为广阔寂静而让人害怕,友谊和爱情将会成为生命不能承受之轻;《钢琴课》视觉和听觉营造出两种状态的冲击与和谐,荒蛮潮湿的小岛,一群闭塞的灵魂,文明在这里停滞30年,琴声扬起,旋律带我们看到被潮湿覆盖的绿色生机,感受到荒蛮背后的独特激情,当裙摆飘扬在钢琴旁边,阴冷的海滩开始沸腾。 优秀的状态是液态的,饱满温润、晶莹透亮,时而平静时而涌动,抚摸你的面颊,舞动蒸发,渗透灵魂。 《太阳照常升起》同样具有很好的状态,不要把他当成科学,只是一个童话般的故事。 9/20/2007 90分钟的纯净 90分钟的纯净
酷夏落幕,久违的金色阳光在秋日的下午透过玻璃,在桌前投下一个剪影,眼前的一切变得斑驳,让人寻回遗失许久的纯净。 不知道是夏天酷热还是其他什么原因,这个年纪的某个阶段,让我觉得思维枯竭,不再有星星闪现的小灵感;每每拖着疲惫的身体离开所谓寸土寸金、制造效益的办公室,都会倒数周末的到来,最可怕的是自己正在被现实的环境吞噬,而自己很清楚这一点,一个人看到自己在变得世俗,在角落里苦恼的时候仍然得为生存而挣扎,这就是成长。 成长的最好动力是梦想,而梦想在现实中总是屡屡受挫,我个人觉得最好治疗梦想伤痕的就是电影,电影作为综合艺术,给每个人一个很丰富的梦,当你沉浸在一部电影里,并在银幕上找到自己影子的时候,这部电影就已经开始替你疗伤;纯洁的漂亮女孩、感人的彭湃音乐、真心的英雄行为,电影把这些最美好的东西组合在一起,用最合适的方法表达,同时又试图拯救那些卑劣的灵魂,人生的精华浓缩在90分钟的影片里,给我90分钟的纯净享受。 电影能制造一个美丽的梦,大多数人的梦想其实也是一部美丽的电影。 《虎胆龙威4》、《碟影重重3》是最近看过不错的片子,前者可以拿来当成商业片导演学习的教材,整个影片兴奋点的布置或者每个镜头的构图都是很有代表性的,当警察真正为了捍卫正义、保护人民,那么他是所向披靡的;后者则延续了这一系列的一贯风格,影片利用纪实的摄影手法和完整的色调,通过一系列谜团的设置以及揭示来推动故事发展,所刻画的那种紧张状态很真实,当杀手不再冷酷麻木而去追求真相,那么他是所向披靡的。 《一番街的奇迹》一部不错的韩片,讲述了贫民窟百姓的点点滴滴,最难的孩子的戏也把握的很得当,最后更是用一个孩子飞翔在蓝天的奇迹带给人无限的深思,表达的是弱势群体在遭遇不公正待遇时的无力,阳光和希望即使在最黑暗的深渊也可以找到,态度决定一切。 90分钟的纯净过后把最灿烂的阳光留在心底。 6/27/2007 踏踏实实☆香港精神☆ 马上香港回归10周年,电视节目上常会讲述具有“香港精神”人物的故事,我不认识几个香港人,单从影视作品或者媒体传递的信息上来看,我觉得“香港精神”和美国人在电影里表现的“美国精神”有些相似,纯粹的理想+纯粹的努力+集体的力量,最重要的一点是不会缺乏人情味,不管什么阶层,什么人物,怎样的发展,最终是情感上的满足和回归。 从我看到的或者想到的,我这个年代的人大多数在20岁左右时身上会有类似“香港精神”的东西,但慢慢的与这个社会互相融合的过程中,我们可能看到未来或者其他美好的东西,可之后我们似乎遗忘了些什么,不缺乏拼搏精神,不会不努力,那么就是少了些许纯粹和人与人、人对待事业,对待生活的一份真情投入。 昨天看到一部港片叫做《每当变幻时》,和很多港片一样讲述的是小人物的故事,一群在一个叫富贵墟卖菜很多年也打算一直卖下去的人,随着时代的变迁,观念的改变,许多人都发生了微妙的变化,但最终是对情感的追求,这就体现了人对人、对生活、对事业的很多中情感,相互交融,又存在矛盾,这也是人生真正乐趣的体现方式之一。 我想对自己或者对同样的年轻人说得是,物质的浮华在某个阶段是重要的,但永远不是最重要的,回想下我们的过去,至今仍然挥之不去的记忆有哪段是和物质有直接关系的,真的很少。做事也一样,你真的热爱某件事情,过程里你的心态是纯粹的,行动的过程自然会很努力,大环境所限,那么最终的结果可能不是我们所想的,可一段日子过后我们发现我们给自己有份满意的答卷,同时有一种卓越感,我们也进步了,如果这样一直下去,同样去对待人、对待生活,那么我们就可以是个不错的人。 踏踏实实享受人生的全部。 6/26/2007 发行不如扔炸弹(童言无忌,依然天马行空)电影发行不如扔炸弹(依然胡编乱造) --爵爷归来 神采依然 十件你不知道的事情 1.虾米的心脏在头部。 2.老鼠和马不能呕吐。 3.据说猫的尿液是夜光的. 4世界人口50%的人从来都没有接过电话。 5.人的心脏可以产生把血液喷出三十尺高的压力。 6.你永远不可能用你的舌头舔到你的手肘。 7.打喷嚏若过于强劲,会导致胸腔破裂,但是如果你想要将这个喷嚏强行忍住,却会导致你头或者是脖子中某个血管破裂,睁着眼打,说不定还会把你的眼球给一起打出来。 8.打火机是比火柴更早发明出来的。 9.据说,在你睡觉的时候,不知不觉中,你会吃入70多种虫子和10多只蜘蛛。 10。电影发行的成功率比空投轰炸时仍炸弹的命中率还低。
二战某夜GER.空军铁鹰试图对利物浦军港发动一次突袭,目的是炸沉著名的战列舰通县号,此前通县号是ENG.海军的高端产品,性价比、市场占有率颇高,最近一段时间在军港度假修养。 军港特有的沉寂在黎明前被打破,一个德军轰炸编队出现在云层上空,掠过月光留下魔鬼般的黑色身影,当你尝试确认他们的身份时,他们忽地又隐去在云间。 “WOLF BAI师傅,装弹完毕,风向、高度、速度都太适合空投了,请求投弹。”――“XIAO LIU你自己看着行就行,该投投。”――“是WOLF BAI师傅,你是让我投呢还是让我投呢还是让我投呢。”――“让通县号戴上眼镜潜水去吧”――“水底有美味地沙丁鱼”,他会喜欢的”。。。。。。 几枚炸弹忽闪忽闪的在夜空里俯冲飞翔,身姿俊美。 50年后,通县号依然停靠在利物浦军港,此时他的使命以远离了江湖里的打打杀杀,他是作为海军博物馆供人们参观,向大家传达和平的福音。 与此同时,海军潜水员在训练时在通县号当年停靠位置的海底发现了五枚德军的炸弹,完好无损,讽刺的是其中一枚押在一只海龟身上,50年了,海龟一动没敢动,当海军潜水员从海龟身上取下最后一枚炸弹时,海龟老泪纵横。 翻开历史课本战争章,通县号的运气实在是前无古人,只怪空军师傅们运气太差。
我想表达的是电影发行的风险比投出的炸弹没有爆炸的几率大的多,就目前的国内电影市场环境、行业水准,结合政策来看,你很难拿到好的作品。你很幸运,拿到了不错的作品,在这个基础上,要用多高明的发行手段来确保成功实在是勉为其难,即使你的创意绝顶,档期被你算得没有任何隐私,拷贝投放量以及投放区域被你用手术刀般精准的手段确定下来,那么我国特有的下游执行层面的效率损失仍可以让你苦笑不得,最后体无完肤。
把发行看作项目中的一环去运作才可以把风险降低,应该将电影的商业运作分阶段、分模块,该招商招商、该合作合作。。。。。。去除皮毛,整个产业链的完善才是解决发行瓶颈的根本方法,假设我们有很好的制作水准,我们有良好的市场环境,我们有世界上最多最好的观众,我们有很多好的电影人,每年不是有300部作品,而是300部好的作品,即使我们不要进口批片支持着大多数民营发行单位,那么我相信市场的繁荣也将不远,首先我们需要克服的是浮躁,从电影人到观众,从作品到市场,最后尝试改变环境。
(新人发言,请多批评教育) 12/19/2006 拿什么振兴你-中国电影我眼里的《满城尽带黄金甲》 我只是一个观众: 抛开一切,片子本身的质量不错,场面拍的很好看,色调也很贵气,能带我进入一定的梦境,毕竟是巨额投入的产品 如果我是电影人: 《黄金甲》上映档期之内的景象让我想起了当年的《英雄》,你必须折服体制的力量,几乎独占影院,数字院线更是满线尽上黄金甲,据说在国内发行行业内引起了些许波澜,市场份额的保证也许能让黄金甲国内票房达到3亿甚至更惊人的数字。清醒一下,电影市场的产品环节不能够由黄金甲一个单独元素构成,其他的元素何去何从?市场的健康完整必须保证产品环节的多样性,这样才存在一个良性的竞争,对市场发展有一个促进,从而从产业链的下游带动整个产业进步。 回到影片内容,我认为换作其他导演,《黄金甲》中所描述的血腥、乱伦等元素,都将决定影片的悲惨命运――领导机关还是负责任的。 黄金甲的火爆确实是不可否认,我亲眼见到排队买票的情景,观众们的热情让人感到从事电影行业是很美妙的事情,电影将成为人们生活方式的一部分,中国如果每年能够多几部黄金甲这样引起观众兴趣的产品,国内票房将成倍增长,景象繁荣,盛世到来^_^,可是中国有几个张艺谋,有多少机会给那些具备潜力的导演,假设若干年后张艺谋、冯小刚等不再有影片产出了,那观众们还能翘首盼望谁的片子呢?或者那个时候能有多少人站出来振兴中国电影产业呢?很现实:中国电影票房向大城市的集中以及大城市的票房向大片集中可能会逐渐使得市场萎缩。 体制的完善很重要,新老接替的过程必须引起重视,不仅仅是在新导演的培养上,保证产品多元化同时,市场规则的科学时效化仍然是根本。 10/17/2006 我的职场心得-咽下口水再说话BUSINESS 行业 认证:真正进入一个行业是当你看到或者感觉到这个行业里深层的东西,亦或黑亦或白,此时你的驾驭能力基本为零,除非你天生就是操盘手,然后你会茫然,紧接着是无穷尽的思考,如果你遇上一位好的老师,那么你很幸运。 体制/产业/巨鳄:产业存在一个体制当中,不同的体制决定了产业的发展形式和效率,而巨鳄大多是体制的统治阶级,他们的位置决定了他们必定会影响产业里的操盘者,渠道的力量是巨大的但可能存在弱点,这个过程中容易让产业失去一定的市场主动性和效率,结果是有风险的,必须会有人成为承担者,希望你不是。 BUSINESS:BUSINESS IS JUST BUSINESS,YOU ARE NOT MY FAMILY. 在弄清时局前永远保持低调,中立的态度让你更加安全,如果看清一切并且想做颠覆者,那么你必须是个勇士加三个谋士,同时你手中的剑应该锋利;颠覆者最后可能成为统治者,也可能被自己锋利的剑刃所伤。 在这所有之前你得肯定自己是个正直的聪明人,要懂得珍惜和感恩,并且尊重其他人。(永远不要否认语言表达是门艺术) 10/16/2006 小时候的港产片-《宝贝计划》 成龙作品 华谊兄弟和成龙英皇出品的《宝贝计划》很不错的商业片,不得不再次羡艳华谊近来在电影行业里的势头,西影华谊先是《夜宴》再是《宝贝计划》,两部加起来好多银子,赚大了,名利双收。 |
成长过程里那些有镜头感的质感和有质感的镜头
他们的经历在我印象里呈现
CHAPTER 1: 高中时代PUTONG的急救
城郊冬日,到处冒着气,能看得见的与看不见的,热的和冷的,其中最好看的是包子铺笼屉里冒出的带有香葱和肉味的白色蒸气,这气蔓了大半条街。
雾蒙蒙的路上,PT的弟弟一个人走在上学的路上,他的哥哥PT(一个曾经在非典时期开过旅行社,倒卖过药材,交过漂亮女朋友,最后都以吸取教训为结果的白胖子,现在减肥还有赚钱,为的是交个漂亮的女朋友)此时还睡在学校附近租来的房子里,昏天暗地。
5分钟前,大概到了去学校上课的时间,PUTONG最近总是不想到学校里上课,觉得冬天睡在被窝里是最幸福最惬意的事情,特别是裸着让自己的肚子充分的与被子贴合,无论在柔软舒适性还是饱暖防寒性上都是境界。回到现实里,逃课睡觉总得有理由,此前PUTONG家里该出的事都让他老人家做完了,该结婚该生孩子的亲戚朋友也都让他老人家给操办完了,平日里能得的小病小灾他也没少闹,一个没拉下,这个时候他在琢磨怎么请假呢?
一阵小风透进来,他往被窝里缩了缩,翻了个身,看到了房子当中放着得取暖得炉子。
“弟弟,你告诉老师,说我煤气中毒了,今天请假。”
15分钟后,“BANG-BANG-BANG XX,你怎样了,快把门开开。哥-老师来了!”老师弟弟一干人等在门外嘈杂,PUTONG突然从美梦里被惊醒,他琢磨要是起来开门了意味着没有煤气中毒,就是欺骗班主任,干脆就藏着吧,反正欺骗班主任比煤气中毒严重。在门外嘈杂的几分钟里PT最希望的是老师等人被一无名英雄赶走,屋外一片寂静,他仍旧睡着,起床后到了学校班主任还得摸摸他的脑袋问他好点没(真是白日梦~~)。
门开了,是撞开的,好像和公安机关在执行抓捕任务时的情景差不多(这里有个疑点,他的弟弟为什么没有用钥匙打开门,是为了保护屋内的嫌疑人?)。一小群人涌了进来,老师冲在前头,到了床边,俯下身子,先是用园丁的声音呼唤着PT这朵小花,PT心想事情到了这一步我得坚持,我得装下去,不能中途破败啊,于是PT尽量让自己看上去象昏过去一样,憋着呼吸,任老师拍拍脸、掐掐人中,甚至用带着冷水的湿毛巾裹他,他都稳如泰山。
“不行了,得送医院,快。。。。。。”老师说着就要去掀PT的被子,老师是教书愚人的,什么都见过了,可PT那个时候身上的某些部分还没见过世面,那个时候他得承受多大压力啊,甚至感觉自己被人蹂躏,生活无望。。。。。。
于是他崩着一脸无辜夹杂着少许无知张开眼睛,眨巴几下,环望四周(潜台词:发生什么了?我这是在哪?)。
TEACHER:快送医院,快。。。。。。
PT(要有力竭感)::老师,我没事,歇会就上课去。”
TEACHER:那到学校观察下,不行再送医院。
“第6套广播体操。。。。。。第二节扩胸运动。。。。。。四二三四五六。。。。。。”
一群穿着稍显臃肿得中学生在学校运动场上僵尸似的做着广播体操,冬季特有得金色阳光暖暖的照在整个学校,操场一角,PT裹着件军大衣躺在一条长凳上,他的弟弟坐在长凳的边上,不时有学生往这边张望。给个全景,就好像一个穿PRADA背LV包包的漂亮女人坐在一辆飞驰在建国门的四轮农用机动车上,太强了。
学生们做完操,散了,上课去了,空旷的操场上仍旧摆条长凳,金色的太阳照耀着金色的操场,PT坐起来,军大衣让他看起来更加壮硕,他和弟弟分别坐在长凳两条,他的弟弟张望着四周,他缩在大衣里,也许睡在大衣里。。。。。。
那一年PT可能不知道什么是煤气中毒,可他肯定体会了尴尬这个词的意思。
CHAPTER 2:尿人老L也能飞
老L很尿,踢球被球闷脑袋,晒内裤被巨大仙人球扎满手刺,说起曾经,L一股心酸涌上心头。
那是上寄宿中学的日子,L正值年少心狂,耐不住寂寞的学校生活,总得出去得瑟得瑟,才不枉到寄宿学校上学,不枉自己一个热血东北小伙的高贵身份。
L住在3楼?就当是3楼吧,宿舍里有哥们3到4条(具体记不得了),床单3到4位,总之4条床单一系正好能从窗户飞临楼下,那相当潇洒,好似天外飞仙,说现代点,人家那是飞虎队的气魄,往内地说也是我人民消防官兵的英勇作风。
为什么本案的嫌疑人要这么做呢?这里得交待一下本案发生的环境:
一所黑暗的恶魔学园(闪电+藤槾+蝙蝠)作息时间是平时朝五晚二十三,周六放半日疯,男女生不得有任何交流,包括眼神。
一位又聋又哑走路没有声音得宿舍管理老伯伯。伯伯出现时只听得一串钥匙哗啦哗啦的声音回荡在楼里,时隐时现。
一个凶悍高大,总穿一双高筒皮靴,有洛腮胡子的教导主任,这里得提及此人得胸毛,据传一直长到脖子上,最后汇入洛腮胡,且熟练掌握各种格斗技巧熟悉刑侦过程。
案件发生的那个晚上,L宿舍一行准备趁夜幕逃出学校,到某娱乐场所HIGH一HIGH,于是他们熟练的将床单系在一起,一头牢牢困在床上,一头从窗户顺出去,落在楼下的地上,L最后一个下去,此前负责放风,好像他总是放风那个。。。。。。(郁闷~~)
一轮大大亮亮的月亮挂在楼顶,案犯一名一名的沿着从楼上放下的床单往楼下溜,好像魔术“消失在月亮里的小丑”,远远看去又好像一条挂在床边的大腊肠,一截一截的。。。。。。
该L了,他一个箭步跃上窗台,回头冲着空空的宿舍两声奸笑(差点跌将下楼)。
L用力抓紧床单,两腿交叉往下滑(作案手段之职业化另人发指。)
“你快着点”下面的同伙猫着腰低声冲L喊道。就在这千钧一发的时刻,L宿舍的房门突然响了,低沉浑厚的中年男性的嗓音:XXX开门,快点。。。。。。。此人正是凶悍的教导主任。
L以及楼下的同伙的世界在那一刻都凝固了,L焦急的望着楼下的同伙,同伙在楼下六目相向,象是商量着什么,却不会有结果。
那个低沉的声音在继续:开门,干吗呢在屋里。
L咽了口口水,朝窗户里喊:来了,老师,马上就来。。。。。。说着就往上爬,那个时候L浑身都软了,怎么也爬不上去,挣扎,痛苦的挣扎,相当痛苦。
“把门打开”屋内传出了钥匙插进锁孔的声音,慢慢转动。象一部老式的机械钟表转动的声音,也许是定时炸弹的定时装置,L的心越发跳得厉害,他不敢往上看,只能无助的看着楼下的同伙。
同伙想跑,又突然止住,蔫巴的都站在原地,不是往楼上瞟,L抬起头,看见窗户里探出一个硕大的脑大,铜铃般的眼睛冒着杀气。L结巴的说到:老师好,这。。。。。。一边说一边讨好的微笑,显得格外无辜,好像是被人打昏然后吊在那个地方的。
“上来,还有你们几个”
“那个。。。老师,我先下去在上来啊,我这会上不去。”
L 象憋足了尿似的以一种可以载入史册的难看的姿势顺着皱巴巴的床单飞下了楼。。。。。。
一片乌云遮住了明月,草丛里不知道是什么沙沙作响,楼顶飞过三只蝙蝠,教导处办公室的灯亮了,远远望去,显得格外恐怖、苍白。
据说L那次之后就转校了。
以上言论均为真人的真实经历改编,在这里要感谢讲述人大学同学PT以及老L。
娱乐作品,如有不解,请勿模仿以及负面思考^_^
迷宫,浮华依然
--浅谈规则、游戏、公平、尺度及发展
冯宇伟
初涉中国影视行业,犹如从小城踏进了一座繁华的大都市:陌生的规则,迷宫般的游戏,公平的意义似乎也变得游离起来,而能把这些元素的尺度把握在手的人们是值得敬仰的,他们在这游戏里成为了赢家,享有着一切迷宫里的“浮华”。
作为非常成型的一种事物,一种产业,影视文化产业必须有一套自己的游戏规则,这规则可能是成型的书面的,但也包涵着大量的经验和业内默许认可的不成文的规则,其重要性就不言而喻了,好莱坞如果没有一套完善的家规绝没有今天如此地位,就拿其中一条的版权来说, 2001年以来,美国经济大幅下滑,然而,美国版权产业却“逆势而行”,其净产值依然保持着持续了1/4世纪的递增态势。在实际GDP中,核心版权产业在过去两年的增长率分别是8.36%和3.34%。2001年,美国核心版权产业产值总计5351亿美元,占GDP的5.24%;总体版权产业产值估计为7912亿美元,约占GDP的7.75%。(注:数据资料来源于互联网!)行业规则的完善与科学的重要性可见一斑。
公平和尺度我认为应该在一定意义上是一体的,而又是灵活又绝对互相影响的,规则的制定者也许考虑的是大家的利益或者是统治者的利益,而这规则公平与否一是要看制定者本身对全局尺度的把握,另一方面面上要看游戏里各个角色对规则的研究理解和对自身微观尺度的把握,规则是一定的,尺度的把握就决定了我们是否可以游刃有余,而公平永远是相对的。
最后来看一下发展,任何文明的发展过程中,其法规的健全都是最具代表意义的事物之一,随着行业的进步和发展,我认为行规的完善和科学化是必然的趋势,近些年来我国此类法规的逐步健全就足以说明这一点,特别是在加入WTO后,与国际先进的此类法规的接轨及融合更是明显。
我个人希望这座“迷宫”可以随着法规的健全和行业的发展而简单化健康化,才是行业持久发展繁荣得关键,而宏观尺度的人性化和公平的绝对化也是游戏好不好玩的重要元素,最终的目标就是----浮华依然……
市场不相信眼泪
冯宇伟
电影是艺术与商品二元属性的融合,注重电影的观赏性和商业性,是电影在走向市场的过程中必须具备的一个不可或缺的重要因素。电影在一百年前作为一项新兴娱乐业,它诞生之初就是面向大众的消费艺术。
从大众艺术或消费艺术的艺术观出发,评判一部艺术作品优劣的标准应该是一种能够为大众所接受和赞同的标准,就电影来说,从一定意义上讲,也就是好莱坞一贯信守的“表现人人梦寐以求的东西”和“拍得人人能看懂”这两条原则。
好莱坞电影是商业电影发展的典范,从20世纪三四十年代开始形成的各种类型片模式一直延续至今,在整个世界范围都产生了广泛的影响。20世纪末的电影《泰坦尼克号》引起世界性轰动,以神话般的爱情传奇和绝妙的视听冲击,创造了自电影诞生以来最伟大的奇迹,创造了世界电影史上的多项新记录:最高的票房收入,最多的观众人次,最巨的制片成本,最多的奥斯卡提名奖项,以及围绕《泰坦尼克号》所展开的众多商业活动。可以说,该片的成功是电影艺术与商业操作的共同胜利,是电影艺术性和商业性相结合的典范。
好莱坞商业电影注重影片的观赏性和娱乐功能,精良制作和艺术形式主要是娱乐片的商业包装,传统电影的文化使命和艺术思考已经被大众趣味和商业娱乐的需要所取代。电影同市场经济所特有的商业文化结合,不断制造出娱乐性的惊人视觉效果和现代影像奇观,从而是电影开始成为一种商业化的“文化快餐”。
随着社会主义市场经济的兴起,刚刚从政治的十字架上解脱下来的中国电影又开始跌入了日益炽烈的商品化浪潮之中。但时间告诉中国电影的是:市场不相信眼泪。教化性的古板面孔没人愿看,孤傲的艺术探索曲高和寡,粗劣的商业制作又大跌其份。
活跃在中影坛的以张艺谋,陈凯歌,田壮壮,吴子牛等为代表的第五代导演群体,运用最先进的电影语汇,讲述中国人的故事,演绎中国人的文化,创作了一批在国内外深有影响的艺术探索影片,如张军钊的《一个和八个》,陈凯歌的《黄土地》,张艺谋的《红高粱》,田壮壮的《盗马贼》,吴子牛的《晚钟》等。应该说,第五代导演的探索片在电影语言的运用和革新上取得了非凡的艺术成就,他们所执导的电影不仅在国内产生了相当的影响,而且在国际上也取得了较为广泛的认同。这些电影在各种国际电影节上屡屡获奖就是一个明证。但是,由于第五代导演的电影在艺术上过分张扬个性,而忽视了电影的通俗性和观赏性,远离了人民大众的欣赏趣味和欣赏水平,因此这些艺术探索影片除了《红高粱》《霸王别姬》等少数几部外,大都遭遇了商业上的惨败。
电影作为一种综合性的文化传播途径,应该具备艺术性和娱乐性,同时还应该具有强大的精神辐射能力,即具备宣传性和教育性。或许有人认为好莱坞电影追求大投入,大场面,讲究精美的制作加工,它便只有商业性。其实不然。即使在《泰坦尼克号》这样的历史题材影片中,也体现着相应的文化价值,也没有放弃对美国精神的张扬。在好莱坞的其他电影中,文化辐射也都充分体现。如《阿甘正传》,《真实的谎言》,《生死时速》等。都是通过编织一个个引人入胜的故事,寓精神宣传与潜移默化之中。这正是好莱坞电影的传统模式。但就是这沿袭多年,大众已经熟习的电影套路,却依然能调动观众的情绪,获得商业上的成功,这不正是值的我们国产电影在商业化的转变过程中值得借鉴和深入思考的么?
我国的电影人大都自己走不出数十年习惯的思想定势和创作章法,或是只顾张望着海外市场或各项奖坛,或是出于基础的或完全的艺术观念的主导,致使我们的电影忽视了市场,忽视了大众需求,自然就没有多少经济效益可言。另有一些商业电影的制作者,为了追求商业利润,单纯从电影的“上座率”出发,制作了一些低俗的或者纯粹以打闹为主的“嬉”剧娱乐剧,虽也赢得了一时的上座率,但却没有赢得长久的市场,致使厌倦了“嬉”剧的观众也都远离了放映厅。与之相反,一批“主旋律”题材的电影作品却以其观赏性,艺术性和思想性受到了广大观众的亲睐,并获得了不凡的市场业绩。
我个人认为随着电影市场化的完善,艺术性和商业性的逐步融合,电影销售企业和电影生产环节之间的关系已经越来越微妙,可以互相影响和制约,两者的统一对于一部影片的成败至观重要。
电影从开始投资、前期准备就应该充分考虑到后期发行的受重群,要有个理性的艺术和市场定位,给哪些人看、在哪座城市、哪种层次的院线作为主要发片目标,等等这些都是在拍摄初始就应该有充分的考虑,在中国相对有一定特色、还没成型的电影市场摆正自己片子的位置无可厚非是必要的也是绝对重要的,像《卧虎藏龙》在海外的发行就比在国内的发行成功的太多,影片是展现中国传统文化和中国人的传统思想的,可是出发点就是为迎合西方人对神秘亚洲古国的好奇心理和对中国传统文化的向往,而且演员的选择上也是尽量挑选海外知名度较高的。也就是因为销售企业在电影生产初始就给电影作了很成功的定位,这对投资的回收是非常有利的。无独有偶,《英雄》和《十面埋伏》也都大打国际牌,普遍中国人觉得不是太写实的历史题材到了相对特别的环境就大受欢迎,后者更是在美国大片《杀死比尔》放映期同时进行宣传,销售方之前的出色工作可见一斑。
包括即将上马的保利华亿的新片《赤壁之战》也是销售企业直接和生产者有个很直接、面对面的对影片的定位、分析等等,这就是典型的销售企业和生产者的结合。
销售企业应该在电影拍摄初期甚至前期就和拍摄方作好某些意向上的契合,对影片本身有一个理性合理的认识,不论是在艺术范畴还是商业角度,只有这样才可以达到艺术和商业的双赢,而且还要考虑到与院线、音像发行商、广告合作赞助商的沟通和合作,把制作、销售、市场、观众等方面的诸多因素考虑全面,把握好每一个环节,才能真正把电影“经营”地好。
电影业本身应该是很有价值,能创造出巨大财富的,好莱坞让电影成为了美国的第二大产业经济支柱,可国内目前不少电影企业还为吃饭打拼,美国是制片人中心制,我国目前大部分还是导演中心制,这就造成销售企业和生产环节的结合不够一体化。
总之,我个人认为电影销售企业只有和生产环节紧密结合,同时全面合理发展周边产业链条,才能让电影在这个商业大环境里生存、创造效益和财富。
(完)
青春的玩笑到此结束
冯宇伟于2006年即将毕业的一个晚上
祭献青春
巷子里的咖啡馆,落叶的黄昏,恬静的爵士乐,在有金色阳光透进来的窗边,一杯淡淡的菊花茶,窗外过往的一切都很惬意,平淡里品位到一丝幸福和感动,即便再疲倦再惆怅在那刻都消失的很干净.当青春成为一个远去的故人......
毕业了,很难过,回想过去的一切很突然,象个玩笑,真的想流泪.
不得不承认校园是块神圣的地方,是那天在从医院出来后偶然到一所大学的校园里突然感受到的.那感受就好象你最心爱的人突然离你而去,只剩下你一个人时你所体会到的对过去日子的珍惜和怀念.
外面是春天北方所特有的沙尘飞扬的景象,可仅一墙之隔的大学里好象是沙漠中的绿洲,再不用闪躲扑面的尘土,不用屏住呼吸趁机残喘.一张张年轻的面庞,都带着不服输的表情,这是种很强大的信念,我甚至感觉人生的最佳状态就是这个时候,孩子们怀揣着可能是他们人生最后纯粹的理想跃跃欲试,难道不是件让人感动的事情?
从前很迷茫的进入了大学,很迷茫的学习生活,现在又即将迷茫的走出校园,似乎又多点残酷.问自己留下了什么,又付出了什么,才发现有些问题是没有答案的.只有一条很长很难走的路等着自己.
回头眼看着青春的大门慢慢关起,当紧剩下狭小的缝隙时,我看到了夺目的光芒,钻石般璀璨,水晶般无暇,可那光芒瞬间消失了,让我坠入现实的深渊,噩梦般不停的坠落,瞳孔里始终呈现那光芒,今生也许再看不到了.
04级制片管理,31位兄弟姐妹,好心的老师们,306#宿舍......鼓足勇气回想另人难忘的时光:
报道时我第一个认识的人_红尘,记得当时托红尘的父母照看行李,一年后在他的DV短片里客串.
排队时遇到同班第一位同学_大牙,印象深刻是因为她很高,而且不同于其他脂粉气很重的女孩子.
到了宿舍遇到两位兄弟:金承和小白,其实和金承早在考试时候就见过,当时他忽悠除了老师外侯考室里所有的女人,最后被唯一一个他没忽悠的女人给骂了,山东小伙容易冲动.小白那时比现在瘦,很精神,但说实话当时怎么看都不象一个艺术院校的学生,现在已经成为我很敬仰的白哥,为白哥喝彩是之后我们生活里常要做到的事情.
接下来的一个晚上:阿利象大哥一样出现,我还必恭必敬的从床上弹起来,记得他的书包,上面印着什么北京大学生联合会还是什么的,记不清楚了,那时觉得他好厉害.
怎么也想象不到曦塔那么斯文是个武林高手,也带来了一阵尚武之风,永远都那么语重心长.拥有一大批忠实的粉丝,我也是从他那里第一次听到陈先生的成功学,应该很不错,后来被阿利发扬光大.
回到第一天报到,觉得隔壁宿舍的人都好酷,进去的时候烟雾缭绕,大家都好象很熟,小殷的造型总是花花公子型,后来还摔了他新买的电脑一下,真是很抱歉.
董爷总是能迸发出很好的灵感和很有型的话,有时候很崇拜他呢,仍然记得他做佃户的日子,后来发达了,做了好多回主持人,呵呵.
小邱......身型最硕大,人很好,自从认识了他就一直很想去承德,听说那里是继纽约后第二大国际大城市.
问题中年人_峥宇哥,说问题没有别的意思,就是觉得你有时容易冲动,可能东北那旮耷都这样,呵呵.一直把我当亲弟弟的人,很照顾我,最后一次是在前阵子收留了我,得叫一声峥宇哥.
衍浩,中国戏曲的骄傲,很有才华,巨能看书,很佩服他,后来也慢慢的象个男人了,换了发型,换了老婆,他的头发终于可以丰收了,和他合作过都感觉挺好的
下面是第一次开班会,白哥看上了某女孩子的大腿,呵呵,男人嘛.记得那天感觉怪怪的,好象之前憋的一股劲都没了,大学也就这样嘛......
后来慢慢的和班上的同学都熟了,有太多开心难忘的事情,开始的时候是唱K,那阵子真的唱得都想吐,一直到现在都震惊的事情:亮点酒吧是怎么被我们班美丽与智慧并重的女孩子们谈到RMB400一个晚上,忽悠,一切尽在忽悠.
女孩子们相互之间好象事情挺多,但到了现在我想该冰释都冰释了吧,毕竟回忆里都是甜美的好,黑色留给昨天吧.
记得玩杀人游戏的日子,不,是日日夜夜,向曾经奋斗在杀人第一线的杀手,警察,护士,大法官们敬礼,蜕变____大家都成为大制片人!香游记最后也变成了杀人聚会.
说说女人们吧:
杜主任,女中豪杰!但始终英雄难过美男关......
曹大妈:外面好大的雪啊~~~(表情要诗意)
大牙:我恨死你了,臭猴子,头发很黑,脸蛋很白.
嘉嘉:绝对的MINI可爱型,不会说谎,杀人时表现犹为明显.
凌寒:奥丽芙生活版,有个做POLICE的大力水手~~~
文博:很可爱的大脑门,感觉很老实,一直都不觉得会有男朋友,但事实总让人无法接受
老大:真正的BOSS,阳刚又不缺乏柔情,语出惊人,多才多艺
刘瑞:和徐静蕾有几分形似,有个很好的男朋友
郝汀:一直都觉得很神秘,直到现在
婴子姐:很感性,真的象姐姐,典型的天津人,热情乐观,很照顾人
我弟:没说的,爷们儿,爽快!
潘@@:没法形容,奇人,印证了北京的伙食不错,说过我将来可以做$$,哈哈
胡杨:女人,女人,女人......有点傻
王妍:老乡,北京为什么那么养人呢......感觉她写字很好
陈总:之前在酒吧和她聊天让我收益不小,很有想法,她男朋友姓冯哦
邓洋:很执卓,声音很特别
周捷:朴实,很亲切的同学
白佳:真高,现在也有了安定的男朋友,不错
汤艺:强,比较典型的湖南妹子
孙永菲:钢牙,嗷嗷的,很有原则
嘉纯:很高,很纯,不错的女孩子
真的很荣幸和大家做同学,我不会忘记你们,因为你们是我青春的一部分.
还有些要说起的人:路老师,渊\博,很深厚,交给我们很多实用的知识,另人尊敬的好老师
黄老师,大家有目共睹的......
陶老师:纯粹二字从陶老师那里学来,影响很大
缪老师:给我我上舞台的机会,那感觉好象.......
还有曾经照顾我们的班主任老师们:黄老师,张老师,王老师,徐老师,辛苦!
还有我的家人和帮助我的前辈们,真的非常感激.
写到这里又寻回了些许安慰,毕竟还是经历过了,感叹人生的一个大阶段可能就此画上句号,鸟儿为谁停留,只为青春,还有曾经的孩子们.
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